莫扎特巴松管协奏曲第10部分

第二乐章讨论

评论

本视频详细讨论莫扎特《巴松管协奏曲》第二乐章的演奏实践,包括速度关系、意大利声乐风格、乐句处理、配器变化、节拍自由、演奏版本、力度、装饰音、华彩乐段以及现代演奏中的选择。作者结合历史演奏实践与个人经验,说明如何在尊重原典的基础上塑造更具歌唱性的演奏风格。作者:Terry B. Ewell,巴松管数码教授(Bassoon Digital Professor)。Elaine Ross 担任钢琴演奏。更多资源请访问 2reed.net。英文原始逐字稿可在此查阅。

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00:00引言

音乐:《Mozart Mashup》,Terry Ewell(巴松管)与 Elaine Ross(钢琴)。 欢迎观看莫扎特《巴松管协奏曲》系列的第十部视频。 莫扎特《巴松管协奏曲》第二乐章常常以缓慢、富有浪漫主义色彩的风格演奏。 然而,如果运用我前面介绍的共同节拍(tactus)概念, 这个乐章将呈现出一种截然不同的音乐本质。 这种共同节拍不仅使整部协奏曲在速度上保持统一, 还能够使第二乐章许多音乐细节变得更加清晰、更富表现力。

00:43速度之间的关系

首先, 让我解释我是如何确定第二乐章速度的。 我将共同节拍(♩=92)稍微放慢, 把八分音符设定为 88。 因此, 第一乐章四分音符的速度, 与第二乐章四分音符的速度, 大约形成 2:1 的比例关系。

01:18意大利声乐风格

八分音符 88, 也就是四分音符约 44, 比今天大多数演奏版本都要快一些。 这样的速度, 更接近十八世纪意大利声乐作品的风格。 从莫扎特的生平、作品以及当时留下的文献中, 我们知道, 意大利歌唱传统对他的音乐产生了极其深远的影响。

02:10像歌唱一样演奏乐句

这种稍快的速度, 能够帮助演奏者形成更具歌唱性的乐句。 我建议你亲自唱一唱第二乐章中的旋律, 特别是第 13 小节 和 23 小节 开始的长乐句。 你会发现, 这样的速度, 能够让歌唱者自然完成整个乐句, 而不需要在乐句中间额外换气。 当然, 巴松管可以演奏得比人声更长, 但我们仍然必须理解: 这些抒情旋律最初的写作, 深受人声呼吸能力的影响。

图1.建议演唱的两个乐句。查看全尺寸图片
图1.建议演唱的两个乐句。

03:16Andante ma adagio

莫扎特在乐谱上标示了 Andante ma adagio, 拍号为 C(四四拍)。 这说明, 整个乐章的基本脉动应当建立在四分音符上, 形成一种轻松自然的“行进速度”。 必须特别强调的是: 这里的基本脉动不是八分音符。 许多演奏者都会犯这个错误。 如果把八分音符当作基本脉动, 音乐往往会变得过于缓慢。

04:09配器的变化

第 9 小节 出现了一处十分有趣的配器变化。 在引子以及独奏开始的大部分时间里, 伴奏始终保持着连续不断的十六分音符。 然而, 到了第 9 小节, 当巴松管开始演奏充满华彩风格的三十二分音符乐句时, 弦乐的十六分音符突然停止。 这种处理, 给予独奏者更大的节奏自由。 巴松管演奏者可以像意大利歌唱家一样, 在华丽乐句中适度运用 rubato(自由速度)。 你将在我的演奏中听到, 我在这里进行了适度的速度变化。

图2.第8–10小节配器的变化。查看全尺寸图片
图2.第8–10小节配器的变化。

05:02节拍自由

如果整个乐章采用过于缓慢的速度, 这种节拍上的自由几乎完全无法体现。 与此同时, 这一乐段原本应具有的意大利歌唱风格, 也会因此发生根本性的改变。

05:19演奏版本

我专门为这首协奏曲第二乐章制作了一份演奏版本, 其中完整记录了我将在下一部视频中实际演奏的所有处理方式。 请注意, 这份乐谱并不是为了取代 《新莫扎特全集》(Neue Mozart-Ausgabe)中的原典版(Urtext)。 它的目的, 只是清楚说明我个人在演奏时所做出的各种音乐选择。 演奏版本可在下面网页中的莫扎特视频页面找到: 莫扎特视频

05:55极弱再现部

莫扎特在第二乐章中, 几乎没有标示力度记号。 我喜欢从第 27 小节 乐队进入再现部开始, 采用极弱(pianissimo)的力度演奏。 我认为, 这样的处理, 能够创造出整首乐章中最富诗意、最具表现力的时刻之一。

06:29为重复乐句加入装饰音

我在第二乐章中的某些处理方式, 与今天普遍流行的演奏传统并不相同。 在本系列第 4 与第 5 部视频中(BDP 215 与 216), 我已经讨论过如何加入装饰音。 在第 34–36 小节, 我为序列(sequence)中的重复乐句加入了装饰。 上方是《新莫扎特全集》(Neue Mozart-Ausgabe)的原典版, 下方则是我的演奏版本。 请注意, 第一次出现时, 我没有做任何改变。 第二次重复时, 我修改了第二拍。 第三次重复时, 则加入了一个颤音(trill)。

图3.Ewell 在第34–37小节加入的装饰音。查看全尺寸图片
图3.Ewell 在第34–37小节加入的装饰音。

07:36华丽的结尾

在独奏最后一次陈述结束时, 我加入了一段华丽的经过句, 使整个乐章获得更加完整的结束感。 请注意, 我还特别强调了第 46 小节 两个 D4 之间的停顿。 这些处理方式, 同样受到意大利歌唱传统的影响。

图4.Ewell 在独奏结尾加入的装饰音。查看全尺寸图片
图4.Ewell 在独奏结尾加入的装饰音。

08:11华彩乐段

我在第二乐章演奏的华彩乐段, 是我还在华盛顿大学读本科时创作的作品。 这首华彩乐段的乐谱, 可以在下面的网站免费下载: 华彩乐段资源

08:29现代演奏中的选择

在我的演奏中, 还有一些处理方式, 一部分是为了演奏上的便利, 另一部分则是为了更好地呈现这首作品。 例如, 我使用的是现代巴松管演奏。 我没有足够的时间去熟练掌握古典时期的巴松管以及当时使用的哨片。 此外, 我也使用了颤音(vibrato)。 对于木管乐器而言, 这其实属于二十世纪才逐渐形成的演奏传统。 关于颤音的问题, 我将在本系列后面的影片中进行更深入的讨论。

09:30下一部视频

现在, 请继续观看下一部视频, 欣赏莫扎特《巴松管协奏曲》第二乐章的完整演奏。

09:39结束演奏

音乐:《Mozart Mashup》, Terry Ewell(巴松管) 与 Elaine Ross(钢琴)。

Resources

References

  • 莫扎特视频here
  • 华彩乐段资源here

Credits

  • author Terry B. Ewell